Nov 29, 2010

Esse, Nosse, Posse: Common Wealth for Common People


Διαδικτυακή Έκθεση στo ΕΜΣΤ

Χώρος Νέων Μέσων
Διάρκεια_ 19/4/2010 - 30/1/2011
Επιμέλεια_ Δάφνη Δραγώνα

Η κοινωνία των δικτύων και ειδικά η κουλτούρα του διαδικτύου των τελευταίων είκοσι ετών άλλαξε τα δεδομένα της εργασίας, της επικοινωνίας και του ίδιου του τρόπου ζωής μας. Τα αναρίθμητα και συνεχώς εξελισσόμενα ψηφιακά δίκτυα ατόμων, θεσμών, κινημάτων, οργανισμών βασίστηκαν στις νέες δυνατότητες της τεχνολογίας άλλα διαμόρφωσαν και νέες μορφές οικονομίας και αξίας που ταιριάζουν στο νέο ρευστό χρόνο και άυλο χώρο. Η συμμετοχή, η συλλογική διάνοια, η κοινή και ελεύθερη γνώση είναι βασικά χαρακτηριστικά που ισχυροποίησαν τη νέα ψηφιακή πραγματικότητα. Το πλήθος των ατόμων που μετέχουν καθημερινά σε αυτή και πιστεύουν στις δυνατότητες της, άφησε πίσω τα όρια μεταξύ εργασίας και ελεύθερου χρόνου και αποτέλεσε μία νέα γενιά παραγωγών και καταναλωτών μαζί, μια νέα μορφή δημιουργικής τάξης, που θέλει να ξεχωρίζει, να μαθαίνει και να μοιράζεται.

Η “οικονομία της προσοχής”, η “οικονομία του δώρου”, ο “κοινός πλούτος”, η “άυλη”, “συγκινησιακή” αλλά να ξεχωρίζει, να μαθαίνει και να μοιράζεται. Η “οικονομία της προσοχής”, η “οικονομία του δώρου”, ο “κοινός πλούτος”, η “άυλη”, “συγκινησιακή” αλλά και “επισφαλής εργασία” είναι βασικές έννοιες που περιγράφουν τα φαινόμενα της σημερινής πραγματικότητας.

Πώς εκτιμώνται όμως σε συνάρτηση με την παγκόσμια οικονομική κρίση; Ποιος ο ρόλος των δικτύων σε αυτή; Μπορούν να προσφέρουν εναλλακτικά μοντέλα; Ή αποτελούν μία ψευδαίσθηση που συντελεί στις δυσκολίες και τις αντιξοότητες που το σύγχρονο πλήθος καλείται να αντιμετωπίσει;

Η νέα διαδικτυακή έκθεση που φιλοξενείται στο website του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, επιδιώκει να δώσει έμφαση στις νέες αξίες, τα πιθανά κόστη και τις νέες μορφές εργασίας και συνεργασίας που αναδύονται στη νέα συνδεδεμένη πραγματικότητα.

Στο πλαίσιο αυτό παρουσιάζει:
1_ Έργα καλλιτεχνών που σχολιάζουν τις νέες μορφές οικονομίας του διαδικτύου
2_ Πρωτοβουλίες και ανοιχτές πλατφόρμες ανεξάρτητων δημιουργών που προωθούν τη χρήση του ελεύθερου και ανοιχτού λογισμικού, την ανταλλαγή υλικού και τη συνεργασία
3_ Τοποθετήσεις και κείμενα από θεωρητικούς γύρω από τα δίκτυα, την οικονομία και την τέχνη.

Συμμετέχοντες δημιουργοί και θεωρητικοί:
Burak Arikan (Τουρκία), Samuel Bianchini (Γαλλία), Michael Bielicky, Kamila B. Richter (Τσεχία/ Γερμανία), Marcelo Expósito (Ισπανία), Furtherfield (Αγγλία), Pat Kane (Αγγλία), Carlos Katastrofsky (Αυστρία), Dmytri Kleiner (Γερμανία) , Nicholas Knouf (ΗΠΑ), Tobias Leingruber (Γερμανία)/ Jamie Wilkinson (ΗΠΑ)/ Greg Leuch (ΗΠΑ), Aarton Koblin & Daniel Massey (ΗΠΑ), Geert Lovink (Ολλανδία), MediaShed & Eyebeam (Βρετανία / ΗΠΑ) Ge Jin aka Jingle (Κίνα), Matteo Pasquinelli (Ιταλία), Platoniq.net (Ισπανία), Juan Martin Prada (Ισπανία), Kate Rich (Βρετανία), Stephanie Rotenberg & Jeff Crouse (ΗΠΑ), Trebor Scholz (ΗΠΑ), Anders Weberg (Σουηδία)

Η διαδικτυακή έκθεση “Esse, Nosse, Posse: Common Wealth for Common People” έχει τη μορφή ανοιχτής πλατφόρμας με στόχο να εμπλουτίζεται και να ανανεώνεται συνεχώς με προτάσεις, έργα, πρωτοβουλίες και κείμενα σχετικά με τη συγκεκριμένη θεματική.

Hackitectura


Χαρτογραφώντας τα κοινά αγαθά, Αθήνα / Mapping the Commons, Athens

ΕΘΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Επιμέλεια_ Δάφνη Δραγώνα

Εργαστήριο_ 1 - 8 Δεκεμβρίου 2010
Ομιλία & Εγκαίνια_ 8 Δεκεμβρίου 2010 [19.00]
Διάρκεια_ 9 Δεκεμβρίου 2010 – 23 Ιανουαρίου 2011

Πώς χαρτογραφούνται τα κοινά αγαθά στο αστικό περιβάλλον; Πώς αποτυπώνεται η δυναμική τους; Τι ρόλο παίζουν στη ζωή της σύγχρονης πόλης;

Η ισπανική κολεκτίβα, που είναι γνωστή για μελέτες και χαρτογραφήσεις πόλεων με κοινωνικοπολιτικό χαρακτήρα, σε συνεργασία με μία διεπιστημονική ομάδα αποτελούμενη από καθηγητές, ερευνητές και φοιτητές από πανεπιστημιακά ιδρύματα της Αθήνας θα εξετάσει σε ένα εργαστήριο επτά ημερών τι σημαίνει ο όρος “commons/κοινά”, ποιά η σημασία τους σε ιδιαίτερες οικονομικές περιόδους και πώς εντοπίζονται αυτά στον πραγματικό και ψηφιακό χώρο μίας πόλης. Λαμβάνοντας υπόψη τη σύγχρονη θεωρία σχετικά με τα “κοινά”, η ομάδα του εργαστηρίου θα αναζητήσει ζώνες συνεργασίας και κοινής παραγωγής, κοινότητες διαμόρφωσης κοινών αγαθών καθώς και τρόπους οργάνωσης και υποστηρίξης τους. Το υλικό που θα συλλεχθεί από την ομάδα του εργαστηρίου θα αποτελέσει το περιεχόμενο ενός ανοιχτού διαδικτυακού χάρτη και άλλου οπτικοακουστικού υλικού που θα παρουσιαστεί στο Project Room του μουσείου και στο διαδίκτυο με την ευκαιρία της έκθεσης που θα ακολουθήσει.

Σημειώνεται ότι το εργαστήριο θα ξεκινήσει με συζητήσεις ανοιχτές στο κοινό την
Τετάρτη 1 Δεκεμβρίου στις 15.00 γύρω από τα Κοινά Αγαθά και την πόλη της Αθήνας.
Καλεσμένοι ομιλητές: Errands, Νέλλη Καμπούρη (Πάντειο Πανεπιστήμιο), Kώστας Καράμπελας (AWMN), Όλγα Λαφαζάνη (Πάντειο Πανεπιστήμιο), Ηλίας Μαρμαράς (Personal Cinema), Γιώργος Παπανικολάου (P2P Foundation Greece), Δημήτρης Παπαλεξόπουλος (EMΠ), Δημήτρης Παρσάνογλου (Πάντειο Πανεπιστήμιο), Τάσος Σαγρής (Κενό Δίκτυο), Πρόδρομος Τσιαβός (Creative Commons), Δήμητρης Χαρίτος (ΕΜΜΕ/ΕΚΠΑ), Παύλος Χατζόπουλος (re-public.gr).

Την Τετάρτη 8 Δεκεμβρίου στις 19.00 οι Hackitectura θα μιλήσουν στο κοινό για το έργο τους και τα αποτελέσματα του εργαστηρίου στην Αθήνα. Aμέσως μετά θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια του νέου έργου.

Οι Hackitectura είναι ένας δυναμικός πυρήνας από αρχιτέκτονες, καλλιτέχνες, προγραμματιστές και ακτιβιστές που ιδρύθηκε από τους José Pérez de Lama, Sergio Moreno and Pablo de Soto το 1999 . Η δράση τους αξιοποιεί τις νέες τεχνολογίες για να διαμορφωθούν προσωρινοί χώροι που διαφεύγουν των τυπικών δομών ελέγχου και παρακολούθησης της σύγχρονης κοινωνίας. Χρησιμοποιούν το ελεύθερο λογισμικό και τις τεχνολογίες επικοινωνίας για να ανατρέψουν τις δομές εξουσίας ξεκινώντας με μία οργάνωση από κάτω και δημιουργώντας εναλλακτικές συνδέσεις μεταξύ ανόμοιων περιοχών. Η ομάδα επίσης ερευνά την επίδραση της επικοινωνίας και της τεχνολογίας σε φυσικούς χώρους, τη διαμόρφωση κοινωνικών δικτύων και την αξιοποίηση αυτών για ακτιβιστικούς σκοπούς. Προηγούμενες γνώστες χαρτογραφήσεις της ομάδας πραγματοποιήθηκαν στο στενό του Γιβραλτάρ, στην Αστούριας και στη λωρίδα της Γάζας.



Ώρες λειτουργίας ΕΜΣΤ
Τρίτη - Κυριακή: 11.00 – 19.00
Πέμπτη: 11.00 – 22.00
Δευτέρα: κλειστά

Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Κτίριο Ωδείου Αθηνών, Βασ. Γεωργίου Β’ 17 -19 & Ρηγίλλης, Αθήνα, 10675
Τηλέφωνα: 210 92.42.111 – 3, Fax: 210 92.45.200, protocol@emst.gr, pressoffice@emst.gr
www.emst.gr, http://fixit-emst.blogspot.com

Θάνος Βλαστός | Με Ποδήλατο στην Θεσσαλονίκη

Videos:

Part 01

Part 02

Part 03

Part 04

Part 05

Part 06

Περισσότερα εδώ

Nov 23, 2010

Athens in Crisis Symposium | Poster

ΗΜΕΡΙΔΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
28 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2010
ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ,
ΠΕΙΡΑΙΩΣ 138

Nov 20, 2010

Nov 16, 2010

UCB News | 'Real Food' Collective

When Berkeley students derailed the imminent arrival of Panda Express on campus last year, their strongest argument against the fast-food chain was the vision of an alternative - a market that would provide local, sustainable, healthful foods.

On Monday, their vision became a reality when the Berkeley Student Food Collective threw open its doors on Bancroft Way, directly across from Eshleman Hall and steps from Sproul Plaza. By afternoon, it was buzzing with customers.

Fresh fruits and vegetables, most grown within 150 miles, filled shelves and a refrigerator case, alongside coolers stocked with Straus milk, Glaum eggs and Columbia Gorge juices, all organic. Bulk bins offered dozens of staples, from flour to rice to chocolate chips, that students - not to mention faculty and staff - can take home for a meal or a batch of cookies.

Wraps, sandwiches, coffee and tea also will be sold, offering a "real food" lunch option close to campus.

By operating as a nonprofit collective, with members donating two hours of free labor a week, the store hopes to keep prices low. Since August, when they signed a lease on a former nail salon, members have been hard at work converting the 600-square-foot space to a food market.

A local artist filled the walls with a brightly colored mural showing farm-to-table scenes, along with giant vegetables. The artwork provides an instant education in the store's principles and the political, environmental and humane aspects of food production. Big leaves dangling from a tree limb that appears to curl around the top of the narrow room blaze with the collective's red-lipped logo and definitions like "sustainable - practices which can be carried out indefinitely without irreversible damage or resource depletion."

"We want this to be a living classroom," says operations manager Alex Stone, who graduated in 2009 and is the store's only paid employee. "We want to make sure people are educated about their food choices, which is where this all started."

Source_ UCB News